Le cuir...que ferions nous sans le cuir ? bonne question n'est-ce pas. Puisque c'est grâce à lui que nous portons de jolies chaussures, que nous avons des sacs élégants et que bien sûr nous pouvons aménager nos intérieurs avec des meubles fait de cuir tel que canapés ou fauteuil. Nous retrouvons même le cuir dans le sexe, un brin sado-maso et nous voilà entourés de drôles de choses et tenues  en cuir.

Mais que savons nous de lui, si ce n'est qu'il nous rend élégant ou bien qu'il fasse phantasmer celui qui est là, planté devant vous, c'est à dire : l'Homme. Pas grand chose n'est-ce pas ?, pourtant il a tant de choses à nous dévoiler. C'est pourquoi dans les articles qui vont suivrent dans la catégorie Culture mode,  je parlerai des métiers du cuir et des différentes choses liés au cuir.

A + donc pour cette nouvelle aventure dans la Culture mode. 

Au 19ème siècle, on pouvait dire soit "marchande de mode" soit "modiste", ainsi on pourrait dire que "marchande de mode" est le nom élégant et "modiste" est le nom populaire. Un peu comme si on disait : aide ménagère parce que c'est mieux que de dire "femme de ménage" qui est plus commun.

Tandis qu'à la deuxième moitié du 19ème siècle les "grisettes" s'entassaient à l'abri des regards, les modistes s'affichaient avec fierté dans des maisons florissantes.

Qui donc est plus au courant de la mode que la marchande de modes qui l’invente ? Elle est à la fois artiste, chef d’entreprise, esthète … Elle vend en particulier des rubans, gazes, bonnets et ornements.

A l'intérieur du salon d'essayage il y régnait une ambiance éminement féminine, c'était avant tout un lieu de  plaisir où les élégants et les élégantes pouvaient choisir des modèles exposés sur pieds.

Bien souvent accro à la mode, les clients s'y laissaient faire l'article du dernier jupon à la mode ou bien de la fine dentelle qui évidemment était d'une qualité exceptionnelle !.

La marchande de mode vendait en particulier des rubans, gazes, bonnets et ornements, ainsi les clientes exprimaient leur préférences et leurs exigences, elles donnaient les détails de la robe qu'elle souhaitaient voir agrémenter par la modiste.

C'est à partir de ces indications que cette dernière exerçait son imagination et donnait naissance à un nouveau vêtement "à la mode".

La diffusion des modèles

A l'origine, les modistes diffusaient leurs créations sur des poupées, que dans son Tableau de Paris (1783), Louis-Sébastien Mercier appelle "prototype inspirateur qui passait de Paris à Londres tous les mois et allait de là répandre ses grâces dans toute l 'Europe."

Puis vint la création de revues de mode, comme le journal des dames et de mode fondé en 1797.

Plusieurs executrices pour une seule boutique

 Différentes exécutrices s'affairaient dans les boutiques de marchandes de mode. Elles jouissaient toutes d'une situation privilégié et de salaires revalorisés, sauf peut-être pour celle des "trotteuses" qui payaient leur apprentissage en faisant la commission. Les apprêteuses quant à elles gagnaient pour leur part de 200 à 600 francs par an tandis que les premières touchaient de 1500 à 2000 franc en plus du repas pris à table avec la patronne ce qui était un grand privilège..

Dans le prochain article je vous parlerai d'où venait leur inspirations.

j'ai pris mes sources dans Wikipédia, Le magazine : Nos ancêtres Vie et métiers et sur paperblog.fr

à bientôt

tableau de Diego Velàzquez "la couturière"

Comme je le disais dans l'article des "tailleurs urbains", la couturière était utiles pour les retouches, les ourlets et les finitions. Elles contribuaient donc à bâtir un vêtement.

LES TAILLEURS URBAINS et l'art du vêtement sur mesure

Il lui fallait trois ans d'apprentissage avant de pouvoir exercer son métier, elle était le plus souvent embaucher dans les ateliers des tailleurs, mais avec le changement de condition et la pétition présentée au roi en 1675, elles purent confectionner elles-même des habits et ainsi exercer leur métier soit chez les autres en se déplaçant chez l'habitant, soit chez elle.

une couturière confectionnant une robe de mariée

Dans les villages, les couturières de métier accueillaient durant l'hiver dans leurs ateliers des jeunes filles du village pour les initier à la couture.

En effet cela permettait aux jeunes filles de se parfaire aux devoirs de futures épouses, celles-entre autres de pouvoir raccomoder des vêtements car à cette époque rien ne se jetait.

Les couturières avaient la réputation de femmes légères. La plupart travaillant au domicile des autres et de ce fait étaient plus "exposées aux accidents de parcours", sans compter que leur longues journées de travail les amener à rentrer par les chemins à la nuit tombante, ce qui pouvaient les amener à faire quelques mauvaises rencontres.

Celles au contraire qui exercer leur métier toujours au chaud, sur des tissus propres avaient une image au dessus de leur conditions, mais malgré cela, cette réputation de légereté persistait lorsqu'elle était établie à son compte pour travailler chez elle, donc plus en sécurité.

 Ceux qu'elles attiraient étaient souvent d'une classe sociale ne permettant guère d'envisager un mariage, ainsi leur séduction n'était donc suivie d'aucun avenir durable.

 boîte à couture datant de 1955

De nos jours, la description du métier faite par studyrama n'a guère changé, à la différence est que les couturières n'ont plus cette réputation de femmes légères.

 Voici un extrait de studyrama

La clientèle  fréquentant une couturière est capable de payer ses vêtements plus cher que dans le commerce, car ceux-ci correspondent à ses envies et à sa morphologie. Le résultat final doit donc être irréprochable !

Le patron sur lequel elle travaille peut être un modèle unique proposé par l’acheteur, un patron déjà existant, voire même un modèle créé par la couturière elle-même.

Celle-ci doit  faire preuve de bon goût afin d’harmoniser formes, couleurs et matières.

Une fois le vêtement terminé, une couturière qui travaille sur une pièce unique pourra passer de nombreuses heures en essayages et en retouches, la patience est donc de mise. Plus qu'un métier, être couturière est une véritable vocation .

Formation :Le métier de couturière se prépare après un CAP couture flou ou un CAP tailleur dame.

Allez mesdames ou messieurs, si l'envie vous prend vous pouvez toujours aller faire un tour sur ce site pour vous faire confectionner un joli vêtment sur mesure..

www.la-couturiere.fr

Allez je vous dis à bientôt pour d'autres métiers autour de la mode.

j'ai pris mes sources dans le magazine : Nos ancêtres-Vie et métiers,  Wikipédia, studyrama

Aujourd'hui dans Culture mode, j'ai eu envie de vous parler des tailleurs urbains qui est un ancien métier mais que l'on peut trouver encor de nos jours.

Etant donné qu'il y a beaucoup à dire sur ce métier et sur ce qui l'entoure, pour pas que mon article soit trop long à chaque fois, je vais le faire en 2 parties ainsi il sera plus aisé à le lire.

Le métier était réservé aux hommes. On les appelait tailleurs d'habit pour les différencier des tailleurs de pierre. Le tailleur dérivant du mot taille  qui voulait dire "coupe" créait les différentes pièces composant les vêtements d'après les désirs exprimé par leur clients.

Comment procède-t'on à la confection d'un habit ?

C'est assez simple et chaque couturière de nos jours se reconnaîtront dans les gestes à suivre.

Tout d'abord il prenait les mensurations, puis il définissait la forme du vêtement et choisissait le tissu. Venait ensuite le travail en atelier, il dessinait un premier patron appellé "patronage". Grâce à cette étape importante , prenait la naissance du vêtement.

Ensuite grâce au patron il pouvait découper le tissu et rassembler les différentes pièces à grands points.

C'est à l'essayage qu'on pouvait voir si il y avait certaines choses à rectifier. Parfois c'était le tailleur qui le faisait mais la grand majorité du temps c'était les couturières qui s'y collaient, il fallait ajuster le vêtement selon la morphologie pour un tombé parfait. Une fois cette étape de passé, on pouvait enfin coudre définitivement les pièces et rajouter les détails manquants comme la boutonnière, les poches, surpiqures...

des tailleurs dans la coupe et dans le choix du tissus

Le statut des tailleurs était important.

Dans les grands centres urbain, la majorité d'entre eux travaillaient pour une clientèle aisée, ce qui leur permettait d'avoir des revenus confortables.

Il existait une confrérie qui se réunissait à Paris à l'hôpital de la Trinité le jour de l'Ascension, sur les jetons de la communauté daté du XVIIème siècle il y avait sur le revers une paire de ciseaux de tailleurs entre deux houppes*.

Le plus célèbre tailleur fut Langlée qui se distinguait par un style bien à lui et qui habillat entre autre Mme de Sévigné.

Passage de : Sévigné-Lettres Suard

Le roi arrive ; le tailleur dit : Madame , il est fait pour vous. On comprend que c'est une galanterie; mais qui peut l'avoir faite? C'est Langlée , dit le roi. C'est Langlée assurément, dit madame de Montespan; personne que lui ne peut avoir imaginé une telle magnificence ; c'est Langlée , c'est Langlée : tout le monde répète, C'est Langlée; les échos en demeurent d'accord, et disent ,

Les tailleurs furent longtemps les seuls à vêtir tant les hommes que les femmes ! Jusqu'au XVIIème siècle ils avaient le privilège exclusive des habits d'homme mais aussi des robes féminines !!!  En effet, les couturières n'étaient pas habilitées à faire des vêtements et devaient s'en tenir à effectuer uniquement à coudre des ourlets, resserrer ou élargir les jupes...

La formation:

Les conditions de la formation des tailleurs,variaient selon les villes. Sous l'ancien Régime, l'apprenti tailleur parisien devait ainsi faire trois ans de formation puis trois ans de campagnonnage avant de réaliser un chef-d'oeuvre. il pouvait alors, après exament devant les maîtres, s'installer en tant qu'artisan.

  Barthélemy de Laffenas, un tailleur d'Henri   IV 

Barthélemy de Laffemas, né en 1544,  connu en tant qu'économiste français, fut un temps le tailleur d'Henri IV. En effet il entra à la cour de Nanterre à l'age de 18 ans. Mais il fit mauvaise fortune en travaillant pour une clientèle certes prestigieuse car en effet à cette époque les habits étaient particulièrement sobres et donnaient davantage au repassateur qu'au couturier !

Les formations à ce métier sont peu nombreuses et souvent inadaptées, et la main d’œuvre manque cruellement, dans tous les domaines : chez le maître-tailleur, dans les industries, ou dans les usines qui fabriquent la mesure industrielle, mais aussi dans le prêt-à-porter.

De nos jours il y a très peu de tailleurs en France, ainsi une association s'est monté afin de permettre à ceux qui le désirent de pouvoir passer un cap de tailleur.

L’Association pour la Formation des Tailleurs (A.F.T.) propose une formation continue à tous ceux qui souhaitent excercer ce métier. L'enseignement est supervisé par des Maîtres-Tailleurs et les stagiaires se rendent en entreprise pour y effectuer un stage au cours de leur formation

www.ecoledestailleurs.com

voici quelques sites à visiter des maîtres tailleurs si desfois vous voulez vous faire tailler un costar lol !

Le premier est le signe de l'élégance et de la modernité et le deuxième est chic et élégance avec un savoir faire puisque Lions Maitre Tailleur existe depuis 1926

http://maîtretailleur.fr

Lions Maître tailleur

 2 avenue Malaussena

Nice

http://alain.lions.free.fr

 son blog : http://lions-maitre-tailleur.over-blog.com/

J'ai pris mes sources dans : le magazine, Nos ancêtres vie et métier, Wikipédia, Wikisource et Lions Maître tailleur.

  A demain

Bonjour,

Me revoilà de nouveau pour un article sur l'histoire de la mode des années 90.

Les années 90....rien ne va plus, le chômage explose et il est de plus en plus difficile de joindre les deux bouts, c'est le changement radical. En effet après des décennies vouées à une consommation excessive on passe à l'inverse, nous n'achetons plus de la même façon et par conséquent  les habits suivent le mouvement, on recycle les basiques des années précédentes en y rajoutant des accessoires.

On arrête de s'intéresser au Corp en tant que tel, on cherche plutôt à mettre en avant son identité.

Ainsi le pantalon à patte d'eph et la salopette font leur grand retour et pour donner un nouveau look au plus basique des T-shirts on y rajoute des messages, des mini textes ou bien des smileys. Pour preuve le T-shirts petit bateau fait un malheur, ses ventes progressent de 1000% de 1995 à 2000.

On y retrouve les couleurs joyeuses tel que les chemises à fleurs hawaîennes et tartan sur les chemises, animaliers (vache, léopard, zèbre) sur les pantalons, foulard et autres accessoires.

La musique fait la mode

 En 1995 les filles copient le look girly des Spice-Girls, elles font revivre la mode des années 70 avec les paillettes et les chaussures plate forme.

Le look girly des Spice-Girl

Nirvana et le look grunge

Même si le groupe se veut anti-mode, il en devient pas moins un véritable phénomène de mode, les jeunes sont les plus preneurs de cette tenue vestimentaire. Ils affirment leur identité.

 le look grunge, véritable phénomène de mode

On se la joue vintageavec Vanessa Paradis

Autre habit, autre façon de voir, le look vintage et son style bohème... Les années 70 reviendrait donc en force ?

 look bohème de Vanessa Paradis

Mais c'est aussi l'age du sportwear avec jogging de toutes les couleurs. La marque Nike font vivre les baskets et devient avec Adidas la marque la plus portée.Du Nike sinon rien pour les années 90 lol !

Couverture du magazine ELLE  des années 90.

Celui-ci représente parfaitement le genre des années 90.

Et bien voilà, c'est le dernier article sur la série : l'histoire de la mode de 1920 à nos jours.

J'espère que vous avez pris du plaisir à lire tout ces articles, en tout cas moi j'ai pris du plaisir à les écrire, Toutes ces recherches m'ont apprit beaucoup de choses et j'espère qu'il en est de même pour vous.

Merci de m'avoir suivit et lut.